Amigos

El volumen de la dulzura, desnudos adornados con suaves telas y cálidas frutas reposadas inocentes, con grandes sombreros y ojos de sueños confundidos entre juegos que guardan el aroma de la infancia, todos sin atestiguar preocupación alguna que en el hombre permanentemente reside. Equilibrio sintético con ausencia de violencia, pensamiento infinito preñado de paz y de tranquilidad. Trazos de líneas curvas con imaginación estampada en un volumen de perfumes esfumados y pálidos colores impregnados con dulce magnetismo, con la huella de la mano de Arcadio.
– José Antonio Navas- 1980
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Ojo

Ojo amigos Muchas falsificaciones, Esculturas en Bronce, únicas que son reproducidas sin AUTORIZACIÓN por los talleres de fundición, existe un gran mercado NEGRO y lo peor es que las personas compran y el Artista completamente ajeno a la situación, verifique siempre con nosotros la autenticidad de sus obras y certificados porque con una simple fotocopia están vendiendo las falsas!!! Serigrafias, originales y esculturas por favor verifiquen antes de comprar y denuncien a quien engaña y roba

El arte de Crear

TIPOS DE CREATIVIDAD

Todos somos creativos pero en diferentes formas y grados, cada ser humano es único en su ser y por su puesto en su creatividad.

Pero existen:

  1. Creatividad mimética. Este tipo se centra principalmente en copiar, en imitar, en reproducir algo exactamente igual. Es el tipo de creatividad menos elaborada y más básica, ya que incluso algunos animales son capaces de desarrollarla.

Desde el punto de vista educativo, la creatividad mimética se centra en tomar una idea de una asignatura y darle una aplicación en otra signatura. Es la creatividad que requiere un menor esfuerzo.

  1. Creatividad analógica. Requiere una complejidad mayor que la mimética porque la analogía busca conectar cualidades semejantes en seres, objetos, imágenes… diferentes. Lo importante de la creatividad analógica es que el alumno se sirve de lo que sabe para comprender, relacionar, conectar aquello que desconoce.

Sin duda se trata de un paso significativo con respecto a la mimética. Un claro ejemplo de creatividad analógica está en figuras retóricas como la comparación, la imagen o la metáfora. Si quieres saber cuál es la diferencia entre ellas te recomiendo la lectura del artículo titulado Cómo diferenciar entre una comparación, una imagen y  una metáfora.

  1. Creatividad bisociativa. Se da cuando se unen dos ideas distintas para crear un nuevo resultado, para crear una nueva idea, producto u objeto, por ejemplo. Es importante, al respecto, diferenciar entre la asociación y la bisociación, porque en la asociación hay una cercanía o conexión entre dos ideas, algo que no sucede en la creatividad bisociativa.

La bisociación se podría representar así: A + B = C. Un ejemplo de creatividad bisociativa sería unir la psicología (A) y la informática (B) para obtener la inteligencia emocional (C). Es muy válida para asignaturas con un marcado carácter manipulativo. Sin duda, se trata de un tipo de creatividad que implica una cierta complejidad y que debe seguir lo que se denomina la dinámica de las 3 F:

  • Fluidez: Lo que se pretende es tener el mayor número de ideas posible y que dichas ideas estén muy alejadas entre sí, es decir, que no haya ningún tipo de conexión aparente.
  • Flexibilidad. Lo que se busca es tener una idea y que dicha idea pueda estar relacionada con otra idea que dé como resultado un nuevo producto. La flexibilidad tiene como finalidad situar la idea el en lugar adecuado para producir un objeto totalmente nuevo.
  • Flujo. Para ser creativos hay que ser activos. Pero aún siendo activo, hay que saber encontrar puntos de concentración y de reflexión que permitan visualizar los nuevos productos fruto de dos ideas totalmente inconexas.

 

  • Creatividad narrativa. Es común en las áreas de lengua. Tiene como objeto, en palabras de Jeff DeGraff, reflejar la capacidad de crear historias. ¿Cómo? Pues mediante la conexión de los elementos que componen una narración como son los personajes, las acciones, el lugar y el tiempo, junto con la descripción y el diálogo y aspectos gramaticales propios de un texto narrativo.
  • A día de hoy se utiliza mucho en publicidad, ya que los anuncios con una estructura narrativa tienen un alto valor emocional.
  • Creatividad intuitiva. Posiblemente sea la más compleja porque tiene que ver con el hecho de que se es capaz de crear una idea en la mente sin que se tenga ninguna imagen prefijada. Por tanto, requiere de por sí un alto poder de abstracción.
  • Jeff DeGraff hace alusión a este tipo haciendo hincapié en disciplinas como el yoga o la meditación, ya que te permiten vaciar tu mente y aflorar tu conciencia. Otro valor intrínseco es la enorme capacidad para la resolución de problemas, es decir, parte de la confianza de que todo problema tiene una posible solución.
  • Estos son los 5 tipos que querido darte a conocer. Ahora te toca a ti ver cuál o cuáles son las más adecuadas para tu personalidad y conocimientos. Sin duda, se trata de todo un reto para cualquier ser. Acabaré con una cita de Barthold Georg que reza así:
  • Es mejor crear que aprender. Crear es la verdadera esencia de la vida

 

El arte de crear.

TEMA I

EL ARTE DE CREAR.

Iniciaremos el tema de EL ARTE DE CREAR, dando un tránsito a través del tema de que es la CREATIVIDAD, talento que muy  pocos exploran en el interior de su ser, muchos desconocen que es o como se come esa parte CREATIVA del ser, y es sencillo…cuando generamos nuevas ideas o pensamientos que llevan a la realización de algo especifico, un concepto que trabajaremos para concretar una idea, una obra en este caso y que luego será plasmada de alguna otra forma en un medio o canal que la llevara en el viaje de aquellos que admiran el arte, la fotografía, la escultura, la pintura o cualquier expresión del ser en la música, la poesía, CREAR es  llevar parte de tu ser mas intimo a los otros.

El proceso del pensamiento creativo es llevar la mente no a divagar, sino a trabajar en un pensamiento original, diferente, único es educar la mente a ver a través de las formas, los colores e ir descubriendo nuevas formas, nuevas sensaciones, que podemos tocar o palpar con la mente.

El objetivo es realizar tus pensamientos o ideas en algo más concreto que quizá podamos tocar, escuchar o sentir…Sentir no solo con el tacto porque el SER tiene tantas formas de sentir a través del romance, de los sentimientos, de los sentidos, en fin poder transportarnos en ese sentir y concretar esa idea eso es PODER ABSTRAER LA CREATIVIDAD.